NOIZ是同時執業於東京和臺北的建築設計事務所。作品種類多元，包含建築設計、展場設計、藝術裝置等等，並致力於結合不同領域、利用各類媒材反映基地特有元素。NOIZ相信即使在此資訊爆炸的時代，周遭仍有許多未經發掘的素材。

港口部落邦查，創作多以棲居視角傳遞海水中身體感知與生活世界，形塑如海流線條和萬物之間神秘而獨特的語彙，近年常受邀至全國各大藝術節展出地景藝術作品。2018獲得比利時西利．界國際森林雕塑藝術節木雕組首獎 。

1987年生於臺灣臺北，畢業於Visual Arts Osaka專門學校寫真學科，現為自由攝影師，創作以街拍、靜物和地景為手段，大部分取材自生活周遭。工作內容則以活動、劇場、雜誌與商品攝影為主，為臺北金馬影展長期合作攝影師。

1989年生於新竹，2011年畢業於國立臺北藝術大學戲劇學系學士學位，主修劇本創作。同年進入國立臺北藝術大學電影創作研究所。2016年赴日本就讀東京綜合寫真專門學校進修，主修攝影藝術。攝影作品圍繞在記錄親人與血族存在過的痕跡。

影像工作者，1981年出生在臺南柳營，國立臺南藝術大學音像紀錄與影像維護所碩士畢業，現職為國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士生、上璿生活文化事業有限公司負責人與國立臺南大學業界講師。

金玉善是韓國攝影藝術家，從事攝影活動已有超過二十年的資歷，創作對象為包括在濟州島的女性、跨國情侶、外籍移民與植物。其作品在全球各地皆有展出，包活美國紐約PS1當代藝術中心、美國休士頓美術館、日本東京都寫真美術館、國立臺灣美術館、 韓國國立現代美術館、韓國首爾美術館、韓國三星美術館、韓國愛馬仕藝廊（Atelier Hermes）等。她曾榮獲東江國際攝影獎、一宇攝影獎、Daum藝術家獎、以及PS1當代藝術中心國際交流獎助計畫，其出版過的攝影作品集包括《肖像》（Portraits）、《濟州島》（Jeju Island）、 《純真博物館》（The Museum of Innocence）、《耀眼的異客》（The Shining Things）、《迷失歸途》（No Direction Home）、《哈梅爾的船》（Hamel’s Boat）以及《相處愉快》（Happy Together）。

臺東卑南族與岡林西拉雅人後裔，長年投身亞太島洲區域的跨文化藝術研究，擅長陶瓷與複合媒材創作，土地與海洋一直是影響她的重要元素。近年持續以地土作為發想，從黏土礦的勘查到原住民族的陶器研究並實踐於創作中，展現對質料及自然秩序的尊重。

屏東舊好茶部落魯凱族，擅長複合媒材雕塑與環境裝置創作，於各種不同媒材間既衝突又緊密的交織對話，呈現既溫軟又強韌的創作張力，是備受國際矚目的臺灣原住民藝術家。

「龍崎光節—空山祭」策展人及藝術家，作品含括膠彩繪畫、複合媒材以及裝置藝術，著重於生命的力量，源自與環境的對抗、歷練、和諧。因此在創作上，認為作品之時空、地域性需要非常細膩的操作，不僅作品對現實環境上的介入，現地製作或環境藝術的敘事方式。