總爺藝文中心」原為日本明治製糖株式會社的「總爺工廠」及「本社」，於1912年1月開始營運。二次大戰結束，糖廠由臺灣行政長官公署接收，歷經多次改組、合併經營，最後於1993年關閉。1998年進行拆除廠房工程時，麻豆鎮文史工作者與當地居民意識到這個與曾與麻豆人生活息息相關的生活記憶即將被清除，便積極向政府提出保留的訴求。1999年11月19日，臺南縣政府正式公告總爺紅樓辦公室、廠長宿舍、招待所、紅磚員工餐廳、日式庭園，以及百年樟樹群為縣定古蹟。

2015年總爺國際藝術村正式成立，由古蹟漸漸轉型為藝術進駐創作之地，邀請全球對於現地進駐創作有興趣的藝術家們，來總爺展開您的藝術冒險之旅吧。

現地進駐的本質在於藝術家能查覺當地的歷史文化與人民生活方式，並將其融合於個人的藝術展現當中，帶您一起來窺探藝術家的創作領域。

對於藝術家來說創作的靈感來源為何？可能是一段觸動人心的歷史，一個典故，一句話或者只是靈光乍現的一瞬間。來聽聽這些藝術家來談談如何實踐創作的過程。

2019年總爺國際藝術村藝術家總介紹影片

駐村創作圍繞「生命循環」議題，透過遠古流傳至今的「靈媒」文化與當今的大眾傳媒等媒介物，探索著人們的「生命足跡」。處於人們常經由大眾傳媒洩漏內在情感而不自覺的現今，是否應不盲目跟隨潮流。本展覽或許能夠成為人們時而隱身自己， 並再度思考自身存在， 保全自我的「契（榫接）」與「機（扳機）」吧。

疫情對人類的影響，絕不僅止於生活形態的改變。面對疫情，人類常是脆弱無助的；而藝術的美好，正是撫化安慰人心的正能量。一起來聽聽藝術創作者們，是如何面對疫情之下的創作方式改變。

蔡坤霖說：藝術家的創作，就是一個他對於周遭環境的一種表達。透過藝術家對生活環境敏銳的感受度，以擅長的形式與媒介表達，就形成我們所觀賞的展覽。來聽聽藝術家們對於自己創作的方式，有什麼想法？

創作是藝術家藉由媒材展現觀看世界的角度，2022年由廖昭豪《石頭的紋理:採集計畫》、洪瑋伶&辛佩宜《蔗糖與白米:與下營青年的影像實驗》、陳瑋軒《捏地-渡拔燒》、梁瀚云《生命的盛物》四組藝術家以雕塑物件、影像、陶藝創作，呈現駐村經驗的發現。

對於藝術創作者來說，靈感來源是創作的關鍵。生活中所見所聞、每個人、每件事，都會是啟發藝術家靈感的開關，我們來聽聽藝術家說明藝術與生活間的關係。